Кому нужен русский театр в Душанбе

И почему его спектакли собирают полный зал даже на чужой сцене
Сцена из "Исповеди Омара Хайяма"

Государственный русский драматический театр имени Маяковского в Душанбе имеет давнюю и славную историю. Он был создан в ноябре 1937 года, и первыми артистами его труппы были воспитанники Московского театра-студии Алексея Дикого. В годы Второй мировой войны в нем жили и работали известный драматург Евгений Шварц, актеры Лидия Сухаревская, Борис Тенин и Георгий Менглет. В советские времена театр активно гастролировал по всему Союзу и всегда с большим успехом. До последнего времени русский драмтеатр располагался в самом центре столицы Таджикистана. В 2016 году его здание снесли как не соответствующее архитектурному облику современного города. Пока идет реконструкция выделенного для театра здания кинотеатра «Таджикистан», маяковцев приютил таджикский драмтеатр имени Лохути. «Фергана» узнала, как и чем сегодня живет один из двух русских театров в Таджикистане.

– Мы все еще работаем в Государственном драматическом театре имени Лохути и, пока ставим спектакли здесь, репетируем на третьем этаже. У нас две рабочие комнаты, в подсобном помещении мы храним наши костюмы и грим. Мы выступаем тут как в малом, так и в большом залах. Скоро у нас будет свой новый театр, мы очень ждем этого, говорит директор театра имени Маяковского, заслуженная артистка республики Мунира Дадаева.

По ее словам, заказчиком реконструкции кинотеатра «Таджикистан», к которому будет пристроено трехэтажное здание для театра имени Маяковского, является Дирекция по строительству правительственных объектов аппарата президента страны. Реконструкция началась в июне этого года и завершится в 2019 году. Проект согласован с администрацией театра, и в него были внесены некоторые технические изменения, которые строители обещали реализовать в ходе возведения нового здания.

– Я думаю, это будет одно из самых красивых зданий в Душанбе, – говорит заместитель директора театра Гульнора Ахмедова. – Во всяком случае, по проекту это видно. Это будет первый совершенно новый, современный театр в Душанбе. Нам обещали установить самое современное техническое оборудование. Рядом с ним уже открыли красивый парк, где всегда гуляют люди.

Так будет выглядеть новое здание театра имени Маяковского. Фото с сайта News.tj

После того как старое здание театра снесли, возникли опасения, что штат театра могут сократить или часть актеров уволится. Однако тревога была напрасной: в театре по-прежнему работает около 100 человек, в том числе актеры и технический персонал.

– Никто не ушел, и даже наоборот театр пополнился за счет молодежи. У нас работают настоящие подвижники. Трудности, конечно, есть. Однако зарплата у нас регулярная и выплачивается без задержек, что уже замечательно. Наш бывший директор Сухроб Мирзоев ввел в театре контрактную систему, так что зарплату мы получаем, исходя из занятости в спектаклях. У наших актеров и кроме театра есть способы заработать: они медийные личности, которые узнаваемы и востребованы. Они занимаются дубляжом фильмов, работают на радио и в рекламе.

Наша молодая актриса Тереза Заурбекова и в театре играет, и в кино снимается. Нам очень повезло с Хуршедом Мустафоевым. Они с Мавлоной Наджмиддиновой ученики великого Фарруха Касымова актера, режиссера, создателя первого в стране экспериментального театра «Ахорун». Мустафоев — не только ведущий актер нашего театра, он один из самых талантливых и разносторонних молодых таджикских актеров. Когда он пришел в театр в 2002 году, тогдашний наш главный режиссер Султон Усмонов ставил «Калигулу» по пьесе Альбера Камю. Я была поражена, как актер за минуту перевоплощался казалось, у него даже цвет глаз менялся. Неважно, какая роль, трагическая, драматическая, комедийная, Хуршед всегда на высоте. И он не ограничивает себя только актерской работой. Он еще и художник, и сценограф. Его работа в качестве костюмера в мольеровском «Тартюфе» стала открытием для театралов Душанбе. Он блестяще работает как режиссер, хореограф, а также занимается подбором музыкального сопровождения, – отмечает Мунира Дадаева.

Мунира Дадаева. Фото с личной страницы в Facebook

Гастроли как воздух

В октябре этого года театр Маяковского побывал на гастролях в Оренбурге. Они были организованы при поддержке Союза театральных деятелей России. В Оренбург театр привез два спектакля русскую народную сказку «Колобок» в современной интерпретации и «Исповедь Омара Хайяма», созданную по роману известного писателя, поэта и драматурга Тимура Зульфикарова. «Исповедь...» была поставлена главным режиссером театра, народным артистом Таджикистана Баходуром Миралибековым в 2016 году. В 2017 году этим спектаклем завершался XIX Международный театральный фестиваль стран СНГ и Балтии «Встречи в России» в Санкт-Петербурге.

– Здание Оренбургского государственного драматического театра вмещает 430 зрителей. На наших спектаклях были аншлаги, нас очень хорошо принимали и коллектив театра, и зрители. «Исповедь Омара Хайяма» – спектакль философский, он повествует об испытаниях, которым подвергается душа человека. В России любят Омара Хайяма и хорошо знают творчество Тимура Зульфикарова. Нам приятно, что Зульфикаров сейчас живет в Таджикистане, он – друг нашего театра и следит за нашей работой. Тимур принимал деятельное участие в создании спектакля, бывал и на репетициях, и на премьере.

Спектакль рассказывает о последнем дне жизни поэта. Омара Хайяма играет Хуршед Мустафоев. В пьесе много женских ролей, вживую звучат национальные инструменты и песни, замечательно передан восточный колорит. Когда мы вышли на поклон, зрители все, как один, встали и начали хлопать. На последнем спектакле кто-то даже кричал «офарин!» молодцы. Приятно было, что в зале присутствовали наши земляки, – делится Мунира Дадаева.

Сцена из спектакля "Исповедь Омара Хайяма". В главной роли — Хуршед Мустафоев. Фото со страницы театра в Facebook

Чтобы постоянно развиваться, театру очень важно гастролировать, отмечает Мунира: После такого триумфального выступления у нас прибавилось энтузиазма, появились новые идеи. Как будто открылось еще одно дыхание. Гастроли для театра это как глоток свежего воздуха. Мы с новыми силами готовимся к Новому году и новым постановкам. Театр наш живет очень активно, и мы обещаем, что будем стараться продолжать радовать зрителей, – говорит она.

Русский театр с многонациональным колоритом

Театр имени Маяковского уже при создании был новаторским, и каждая эпоха в театре отмечена чем-то особенным. У его истоков стоял народный артист СССР Георгий Менглет, который был учеником Алексея Дикого знаменитого советского актера, театрального режиссера, педагога и публициста. 17 августа 1937 года Дикий был арестован как враг народа, и оставшиеся без руководителя молодые актеры, воспитанники Дикого, пришли к решению сохранить его традиции. Почти в полном составе они выехали в столицу Таджикской ССР, город Сталинабад, где и создали театр имени Маяковского, который в своем узком кругу они называли театром Дикого. На сцене этого театра Георгий Менглет работал до 1945 года и сыграл здесь более 20 ролей.

По словам замдиректора театра Гульноры Ахмедовой, в 1990-е театр выжил буквально чудом. В Таджикистане шла гражданская война, время было трудное, и в театре фактически не осталось актеров – большая часть труппы уехала вместе с режиссером Валерием Ахадовым в российский Магнитогорск. В душанбинской же «Маяковке» остались в основном пожилые актеры, а из молодых только Мунира Дадаева и Светлана Жук. Своим спасением театр обязан в первую очередь тогдашнему директору Сухробу Мирзоеву, который в 1995 году открыл театральную студию. Она действует до сих пор и готовит молодых актеров. Первыми выпускниками студии были участники команды КВН «Китобой». Именно они вдохнули в театр новую жизнь, и с этого времени начался новый этап развития театра. Бывшие кавээнщики Марина Ярмолик, Инна Черных, Вадим Чумаченко работают в «Маяковке» по сей день.

Актеры Марина Ярмолик и Вадим Чумаченко. Фото со страницы театра в Facebook

В том же 1995 году режиссер Султон Усмонов (сейчас он главный режиссер драмтеатра имени Лохути) поставил в русском театре спектакль «Закат» по произведениям Исаака Бабеля. Спектакль этот, поднимавший сложную и актуальную во все времена тему отцов и детей, был поставлен как мюзикл, и в нем показала себя новая театральная поросль, молодые актеры-студийцы. Для самой Муниры Дадаевой очень важным в творческом плане оказался спектакль «Транзитный пассажир», который она в качестве режиссера поставила по пьесе казахского писателя Дулата Исабекова. Прорывным для театра стал спектакль «Калигула», вышедший в 2012 году. Спектакль был поставлен по произведениям Альбера Камю режиссером Султоном Усмоновым. А в 2016-м Хуршед Мустафаев поставил здесь «Хануму» по знаменитой пьесе Авксентия Цагарели.

В театре Маяковского работают целые династии. Так, здесь играла народная артистка Таджикской ССР Светлана Шамгунова, и сюда же пришла ее дочь. Мать бухгалтера театра Анастасии Джаббаровой была здесь осветителем и помощником режиссера. Амаль Нерсесян служила в театре билетером, потом сюда на работу пришла ее дочь Наринэ, которая затем привела и внучку Сусанну. Здесь же сложились несколько актерских семей. У Муниры Дадаевой в театре работала сестра, а сама она буквально живет в театре с четырех лет.

– Когда кто-то новый к нам приходит, мы говорим: «Добро пожаловать в нашу многонациональную семью». У нас работают грузин Дмитрий Мурзинов, русские Римма Черных и Антон Ломаев. Жена Антона Кристина Зарифиева немка по матери, у Марины Ярмолик мама белоруска, папа таджик, у Хуршеда Мустафоева папа таджик, а у мамы арабские корни. Вот и получается у нас русский театр с многонациональным колоритом, улыбается Дадаева.

Спектакль в Театре имени Маяковского. Фото со страницы театра в Facebook

«Люблю интересных мужчин»

Директор театра рассказывает, что актерам иной раз приходится выпутываться из непредвиденных ситуаций. И тут важна не только способность к импровизации, но и выдержка, умение понимать друг друга с полуслова.

– Так, в спектакле, который показывали в Оренбурге, мать Омара Хайяма в исполнении Манзуры Закировой передавала сыну зажженную свечу, которая должна была освещать ему путь в другой мир. И тут вдруг в момент передачи свеча затухает. От ужаса глаза у большеглазой Манзуры стали еще больше — ведь она должна передать именно горящую свечу. Но находившийся рядом с ней на сцене актер Дмитрий Мурзинов среагировал мгновенно: просто подошел к ней и со словами «только не кричи» снова зажег свечу. Зритель даже не догадался, что на сцене что-то пошло не по сценарию.

Вообще, у нас нередко случаются импровизации. Мы, например, любим незаметно выглядывать в зал, подсматривать за зрителями, пытаясь угадать их настроения и ожидания. Как-то шла у нас комедия «Бунт невесток», там роль тиранической свекрови исполняет Мавлона Наджмиддинова. И вот мы, как обычно, подглядываем за зрителями и видим, что в первом ряду сидит красивая супружеская пара, при этом мужчина выглядит нервным и недовольным возможно, не хотел идти в театр, а жена заставила. В середине спектакля Мавлона вдруг поворачивается прямо к нему и спрашивает: «А вам неинтересно?» От неожиданности он вздрагивает, что-то бормочет, начинает стеснительно улыбаться и прятать глаза. И тогда Мавлона ему выдает: «Смотрите на меня мне нравится, когда на меня смотрит интересный мужчина». А я дальше подхватываю: «Да зачем он вам, мамочка, у него же фонаря нет». Вот такой получился забавный экспромт. И мужчине явно настроение подняли, – рассказывает Мунира Дадаева.

Афиша спектакля "Бунт невесток". Фото со страницы театра в Facebook

Хотя в современном Таджикистане в театры ходят гораздо меньше, чем в советские времена, на спектаклях театра Маяковского почти всегда аншлаг. Маяковцы надеются, что следующий театральный сезон труппа русского драмтеатра начнет в новом здании, и, несмотря на то, что оно будет располагаться уже не в центре Душанбе, в театре по-прежнему не будет пустых мест.

Ульфат Масум